Politiques de l’art

Description

Prendre connaissance de ce qui se discute et se publie à l’heure actuelle ; mieux comprendre les enjeux théoriques de différentes pratiques artistiques basées sur une démarche de recherche. Préparer, organiser et participer à des débats qui ont une teneur philosophique et artistique. Appréhender la signification d’une série de concepts produits par les courants de pensée ou les luttes actuelles. Constituer un vocabulaire qui permet de penser un peu plus loin et de poser des points de repère sur ses champs d’investigation et d’expérimentation plastique. S’intéresser au langage comme à une zone polluée. S’interroger sur le pouvoir des mots et leur capacité à reconfigurer le réel. Comment penser le présent ? L’année dernière, le mouvement Black lives matter a relancé un débat sur le racisme systémique de nos sociétés. Il a aussi attiré notre attention sur la présence dans l’espace public de statues qui glorifient des figures du passé colonial et esclavagiste, réactivant les valeurs d’une société patriarcale. Des actions visant à décoloniser l’espace public se sont articulées à une réflexion sur la possibilité de décoloniser les savoirs, les musées et les arts, à laquelle ont contribué plusieurs artistes dont nous (re)découvrirons le travail (Mathieu K. Abonnenc, Kader Attia, Kapwani Kiwanga, Ali Cherri, Kiluanji Kia Henda, Ângela Ferreira, Katia Kameli, Frédérique Lagny, Mohammed Laouli, Uriel Orlow, Vincent Messen…). Au second semestre, nous nous intéresserons davantage au tournant écologique de l’art contemporain et à l’œuvre de philosophes qui cherchent à faire rentrer le vivant en politique (Bruno Latour, Donna Haraway, Vinciane Despret, Baptiste Morizot…), cela en remettant en question les logiques binaires qui ont structuré la pensée occidentale (nature/culture, actif/ passif, sujet/objet…). Dans leurs tentatives de s’articuler entre eux, ces différents courants de pensée et mouvements de contestation ont inventé une série de concepts (empowerment, intersectionna